“互联网+”代表一种新的经济形态,即充分发挥互联网在生产要素配置中的优化和集成作用,将互联网的创新成果深度融合于经济社会各领域之中,提升实体经济的创新力和生产力,形成更广泛的以互联网为基础设施和实现工具的经济发展新形态o,。互联网与创意设计的相互渗透,使传统设计的发展出现了新的趋势。
1、设计学科概念模糊化从设计学科界限来看,在互联网技术的影响下,视觉传达设计、环境艺术设计、产品设计、数字媒体艺术等设计专业的学科交叉越来越明显,设计向其他行业的跨界越来越普遍。传统的专业界定日益模糊,如“智能家居”通过“物联网+室内设计+产品设计”实现了跨界,其他各类设计本体、介质及其传播等要素都与互联网工具产生关联,从而使传统设计专业之间概念日趋模糊,譬如,随着网络生活日益普及,人们每天与互联网接触的时间远远高于纸质媒体,网络媒介的产品广告宣传效果也因此优于传统的纸质媒介,视觉传达设计逐步由静态平面过渡到动态的数字媒体艺术设计;电商的虚拟店铺形象设计、产品展示设计尽管以纯粹的视觉化形式出现,但其同样承载了实体环境艺术设计的空间意义。面对新的现象,我们对设计概念当有新的认知。
2、更加开放的设计行业当前,设计需求反馈机制更加开放,消费者的商业搜索信息、商品采购信息等资讯在互联网时代的设计价值日益凸显;设计者与消费者关系更加直接,消费者显性或隐性的设计需求能够被设计者准确捕捉,且设计师可借助网络平台以低成本介人设计领域并被消费者认同。
譬如,打开淘宝网站,搜索产品名称(如加湿器),在价位等限定因素条件下,用户可以发现哪一款产品最受消费者青睐。而对设计研发机构而言,通过对大数据的统计处理,研究者可以准确获知某一年龄、性别(甚至职业)群体对某类产品的功能、款式、价格等要素的偏好及其潜在的消费需求,然后对症下药,设计并推出目标消费群体中意的产品。相比传统的电话调研、问卷调研等方式,针对商业信息的大数据研究所获得的研究结论更直接、更准确,更为重要的是:这一方式大大缩短了产品开发的前期调研与定位分析周期,使研发机构能在瞬息万变的市场浪潮中把握先机。3、人人都是设计批评家
互联网不仅仅改变了传统商业模式,而且从根本上改变了人们的日常生活方式,淘宝、美团、滴滴打车等无不见证了互联网对我们衣食住行的深刻影响,我们为可口的美食“点赞”、为良好的服务“点赞”,也为优秀的商品“点赞”。如果说“点赞”是一种符号形式的批评,那么淘宝网的“好评”与“差评”则是一种正式的服务与商品批评,但由于受商家间接影响,淘宝批评也算不上严格意义上设计批评。然而,移动互联技术的发展及自媒体平台的大众化,人们的日常生活越来越离不开手机、电脑,这就使“人人都是设计批评家”成为了一种可能。当人们获得一项或好或坏的设计体验后,大多都有分享这一体验的意愿、平台和机会,视频、图像与文本结合的批评模式借助“微博”、“微信”、“豆瓣”等自媒体平台在“圈子”范围内传播。就其性质而言,除专业的设计批评者外,多数批评仅仅是批评者由衷的赞誉或漫无目的的牢骚,甚至略带娱乐性的调侃,但这一现象恰好反映了公众批评在设计领域的现实存在,其所传递的信息尤其值得设计者关注。二、“互联网+’’对创意设计产业发展的现实意义
1、“互联网+’,是促进生活艺术化的催化剂
市场经济条件下,商业竞争日趋激烈,“实用”与“经济”的经典商品属性已难以满足消费者多样化的需求,21世纪以来,创意设计逐渐成为了提升产品核心竞争力的重要工具。但在传统商业模式下,市场与消费者之间往往存在信息不对称的问题,致使“酒香也怕巷子深”。因而,传统的B2C( Business-to-Customer)商业模式在新的形势下不得不做出相应的调整,C2B (Consumer to Business) ,020 ( Online To Offline)等新型商业模式由此应运而生,而这些新的商业模式无不以互联网为平台基础,如淘宝、京东等电子商务平台。正是有了这些互联网平台,消费者才可以足不出户就能挑选到自己满意的商品,而匠心独具的创意设计作品也在开放的互联网平台上成为潜在的消费品。互联网使当今的“创意设计”消费渠道快捷化、扁平化,设计以大众化的方式走进了人们的日常生活,艺术在潜移默化中深人人心,“人人都是设计的消费者,人人都是设计师”的时代已然到来。2、“互联网+’,是推动产业大融合的加速器
2014年3月,国务院印发《关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若于意见》(国发[2014]10号)提出:到2020年,文化创意和设计服务的先导产业作用更加强化,基本建立与相关产业全方位、深层次、宽领域的融合发展的格局。参考观研天下发布《2018-2024年中国创意设计行业市场供需现状调研与投资商机分析预测报告》
当前,推进文化创意和设计服务与实体经济深度融合已成为一项重要的国家指导性政策,它既是创意设计产业自身作为服务类行业的内在要求,更是相关实体经济转型升级的必然选择。互联网技术的发展与普及推进了设计与其他产业融合发展的广度、深度与速度。其一,互联网是实体经济类与设计服务类企业的重要展示平台,如企业门户网站、行业网站,二者在电子商务类网站、威客类网站等公用供求平台产生交集;其二,“大数据”等互联网技术成为了企业掌握业务相关信息的重要工具,以产品开发设计为例,通过对海量消费数据的统计分析,产品决策部门与设计部门可以掌握消费者信息与产品信息的关联性,然后有针对性实施新产品的定位与研发设计,这样比传统的市场调研所获得的样本信息更直接、更精确、更快捷;其三,许多文化业态本身就与互联网密切相关,甚至以虚拟数字形态呈现并依靠互联网传播(如虚拟博物馆、网络游戏、动画片等),从而形成了独树一帜的互联网文化,“到2015年年底,互联网文化产业将占到文化产业总体市场价值的70%。三、互联网与创意设计产业的融合发展
在互联网时代,电子商务造就了商品与消费者无缝对接新型商业模式;大数据与云计算相辅相成,极大降低了企业运行成本、提高了工作效率,颠覆了企业生产模式;物联网将会彻底改变人们未来的生活方式……新的形势要求我们必须用“互联网十”的思维来审视创意设计产业的发展,而推动创意设计产业与互联网的深度融合当是我们所面临的重大课题。1、创新模式,培育产业融合新业态
电子商务作为新兴的互联网产业之一,颠覆了传统的商业竞争模式,改变了商品展示的方式:传统的橱窗和柜台展示方式变成了虚拟的网络商铺,而实物商品则由数字化的图像所替代。因而,电子商务相关的商铺装修设计、产品展示设计、包装与宣传等新的设计热点也应运而生,“电子商务”十“艺术设计”的产业融合模式虽然具备了新业态的雏形,但还不能充分体现互联网的技术优势。在“大众创业万众创新”的大背景下,创意设计产业的创业与创新需要根据不同主体围绕设计项目的供给、设计项目实施甚至整条产业链来整合资源。“创意云”的概念为我们构建互联网与创意设计融合的新业态提供了较好的研究和参考样本。作为全球首创云端虚拟文化创意产业园,“创意云”平台通过在平台中植入游戏开发、电影特效、动漫设计所需的各类专业应用软件(如3Ds Max等),以“服务云”的模式为全国范围内的文化创意产业从业个人及企业,提供一个在线创作的“虚拟工作室”,这一模式将互联网技术和众智、众创的思维模式融合到文创产业的生产和管理中,打造了一个文创领域的线上众创空间。“创意云”突破了物理园区在时空上的制约,实现了人力、物力、财力和智力元素的最佳匹配。以设计师创业为例,在创意云平台上,设计师可以通过一台简单的上网设备接人自己在创意云的虚拟工作室,在这里可以管理自己的创作工具、素材、案例、正在进行中的项目,并且随时调用平台上各种软硬件资源。
2、整合资源,打造平台支撑新机制
传统设计行业的发展受信息不对称因素的影响较大,企业或客户需求找不到好的解决方案而优秀设计作品却没有合适的出路,互联网作为促进创意设计产业发展的工具和手段,可以在协同创新、成果交易以及大众参与等环节发挥媒介作业。(1)协同创新平台
在互联网技术的支持下,设计师、工程技术人员、用户、研究人员及终端消费者等多维主体可同时参与到围绕设计核心问题的设计研究计划中来;身处世界任意角落的设计师们可以在同一时间讨论设计方案,也可以根据分工在同一时间、同一软件操作平台开展设计实践,使人力资源发挥最大效能;对设计行业而言,云计算可以节省信息成本,大数据能够发现数据价值。“大数据”可能是海量的用户消费行为信息,大数据通过云计算实现对业务的贡献,而云计算是进行大数据处理的有力的工具和平台。(2)设计供需平台
在当今的文化产业交易中,互联网的地位日益重要,互联网为买卖双方提供了巨大的市场空间,极大节约了时间成本,增加了达成目标的可能性。南京文化艺术产权交易所“互联网十文化+金融+科技”的创新模式集文化产权交易、文化投融资服务、文化企业孵化、文化产业信息发布为一体,为地方创意设计产业发展提供了重要通道。在设计需求日趋火爆的今天,曾经无人问津的设计交易平台也越来越火热。从2003年成立“K68”中国首家创意平台开始,经过十余年的发展,威客概念也深人人心。刘峰将威客定义为“用知识和智慧创造财富的人”’5,,即用自己的知识、智慧、经验、技能为需求方解决相应问题,以得到对方托管给威客平台的真实资金酬劳。由于网络金融信誉、安全逐渐得到保障,威客平台也随之逐步受到欢迎。目前,国内威客平台逐步由单一的设计服务向外延拓展,如“猪八戒网”以创意设计、文案策划等创意类服务为主体,同时涵盖网站建设、网络营销、生活服务等模块,为企业、公共机构和个人提供定制化的解决方案,将创意、智慧、技能转化为商业价值和社会价值,从而成为了行业翘楚。“一品威客”的定位为专业的创意产品和服务交易电子商务平台,通过互联网解决科学、技术、生活、学习问题的交流平台。此外,还有“任务中国”、“威客中国”、“第1设计网”、“主创网”、“创易网”、“集多帮”等许多设计众包平台。
(3)设计众筹平台
威客的设计众包模式是一个设计需求方可以选择众多设计解决方案,而设计众筹模式的核心理念则是依托平台,众筹者基于产品的消费需求、个人情感与价值认同、网络社区归属感、支持创新的利他精神等因素积极参与,并以项目的实现为目的,根据出资额度获得相应回馈的一种新型商业模式。众筹模式在吸纳闲散民间资本、推动产品创新、加快品牌推广营销、激发公众参与热情等方面具有强大的优势。在创意设计众筹领域,互联网为民间资本与设计者(或企业)建立了高效、直接的沟通渠道,同时保障了产品开发项目的成功率。创意设计众筹项目将以往产品开发中交易后置行为变成交易前置,通过对民众的众筹热情进行评估,就可以提前验证市场,而这种预验过程在很大程度上可以防止项目失败。从2011年国内出现首家众筹网站“点名时间”之后,越来越多网站开始进人这一领域,如众筹网、京东众筹、淘宝众筹等一众网络平台。淘宝众筹负责人高征认为“众筹的本质不是在于营销,而是创新,在于建立一个完整孵化链”,并于2015年4月宣布启动“C十孵化计划”,计划在未来打造100个百万级项目。淘宝众筹以“认真对待每一个梦想”为主题,截至2015年10月,已累计筹款84 704万元,累计支持人数474.3万人,单项支持最高金额2 366万元,单项最高支持人数34.8万。
3、深度交叉,强化技术互补新优势
互联网作为计算机领域的重要业态,基于核心技术优势的互联网周边产品从概念模型到物态化都离不开创意设计的支持,物联网等技术则为智能化产品的设计开发提供了技术支撑,学科交叉已成为了互联网时代的重要特征。无论是PC电脑还是移动终端,人们对其操作界面的人性化要求越来越高,信息交互过程中的易用性、可用性问题直接影响用户体验,继而影响受众的产品评价。在作为移动终端的手机产品领域,许多山寨手机除了结构与造型的粗制滥造外,其核心价值所在的操作软件设计更是不堪入目。互联网相关信息硬件产品市场庞大,除产品自身的信息界面外,功能多样的APP应用软件层出不穷,这些都需要良好的产品造型设计、新媒体视觉传达设计、数字艺术设计、交互设计等学科理论与设计实践作为支撑,这就为互联网与创意设计提供了技术互补的可能性。
譬如,在软件界面的场景转换设计中,设计师常常选择进度条、转动的圆环和转场动画等元素作为系统载人新页面或者新程序的视觉画面,其功能都能示意产品当前的工作状态,以便避免用户误以为页面崩溃而关闭页面等情况。就其设计而言,进度条直接借助编程软件即可实现,而转场动画则需要精心的视觉艺术设计(如手机的开、关机动画)。
面向未来,创意设计产业的发展方向在先进技术支持下将发生重大转向,如传统的规模效应和集群效应将被个性化定制所取代,用户不仅仅是设计的消费者,更是设计的直接参与者。德国“工业4.0”战略的核心就是通过信息通讯技术和信息物理系统(CPS)网络实现人、设备与产品的实时连通、相互识别和有效交流,从而构建一个高度灵活的个性化和数字化智能模式'面对“工业4.0”的历史进程,创意设计产业的发展需要宏观的技术视野,我们也同样需要深思:智能化、网络化的技术如何对人性化的物质与服务诉求?
四、结语
互联网时代的设计往往融合了社会、技术与文化等综合因子,设计作品除了具备基本的艺术属性外,更是具备了技术性、交互性、趣味性等互联网特质。在“互联网+”的新浪潮下,创意设计产业的发展既面临着新的机遇,也遭遇了重大挑战。在技术层面,产品设计不仅仅依靠外观,而是越来越依赖信息科技的支撑来实现特定功能;在艺术传播层面,网络传播的方式与效应已经超越了传统传播学原理的认知范围;在市场供需层面,优秀的创意不能等同于市场需求;在人才培养层面,专业设计人员单一知识储备难以应付实践对跨界知识结构要求。面对新问题,我们需要以互联网思维来适应互联网语境,依靠新业态、新平台、新优势进一步推动创意设计产业与互联网的深度融合,进一步重构设计人才培养体系,深耕创新创业意识。【版权提示】观研报告网倡导尊重与保护知识产权。未经许可,任何人不得复制、转载、或以其他方式使用本网站的内容。如发现本站文章存在版权问题,烦请提供版权疑问、身份证明、版权证明、联系方式等发邮件至kf@chinabaogao.com,我们将及时沟通与处理。